最近汪志祥书法被中国邮政吸收并进入庆祝100周年邮票珍藏纪念册。
汪志祥，陕西省气象局退休干部，陕西书法家协会会员，他自幼酷爱书法，常年利用业余时间苦练书法，在练习书法期间吸收书法名家的博大精髓，书法技巧日渐提高，逐渐书写出自己独有的书法表现语言，书法点划以及线条的强弱，浓淡，粗细变化为妙。
内容和思想感情以及字形，字距和行间分布表现独到，书法气势如虹，富有强烈的书法艺术色彩，2007年以来多次荣获国展大奖。2016年并上了陕西春晚，也是陕西唯一上春晚的书法家。
2020年中国邮政为庆祝100周年在全国网上海选优秀书法家和画家，根据汪志祥书法的优秀程度，被中国邮政确定为庆祝100周年，书法进集邮册之一的书法家。
目前，“不忘初心，铸就辉煌“庆祝100周年书画纪念集邮册已于5月15日正式全国发行。（文/毛朋交）
汪志祥：浅谈我对书法艺术的见解
当今书法界对书法艺术的讨论是各有千秋。如何看待书法艺术，中书协也没有一个统一的标准。让一些书法爱好者，盲目的去临帖。直接影响着中国书法艺术的创新和发展。我的见解是这样的。
每个时代的书法都有它的书法风格，魏晋时期的书法风格，突出表现在“魏晋风度”上。唐代书法虽然以法度著称，但它的书法风格与大唐盛世一样，有大唐之雄风。那么书法在当代，也有它的书法艺术风格。我说的艺术风格，就是书法在当代已经不是以前那种单纯地用文字、结构、章法等来表现它的风格与精神了，就是说，在当代，主要是指书法在继承历史书法的基础上，用强烈的形式感实现其艺术性。很多书法爱好者经常会说：如果把王羲之的字照搬上去 ，或让王羲之本人写一幅书法作品，也不一定能入当前的国展。王羲之的字很美。但不能代表一幅作品艺术整体的完美。
艺术的本质，应该是取其精华，更应该有着包容开放的态度，百家争鸣，才是对于文化艺术的一个进步。让作品去说话，让时间去检验。对于一个书法家来说，有名气不如靠自己的作品去流传千古，真正的艺术是永远受人们喜爱的。
书法要有发展，除了临摹历史大书法家的字，还要靠自己系统的学习书法知识，千锤百炼，才能练出自己的书法风格。现阶段人们练书法，只知道临摹，充当历史大书法家的复印机。明明是历史大书法家的字，他偏偏在作品的后面签上自己的名字。这难道不是剽窃吗？一篇好的文章，已经在A刊物上正式发表了，你再签上自己的名字再去B刊物上发表。这就是剽窃呀！书法剽窃，已经是当今普遍现象了。我认为，字帖是让我们从中学习笔法技术的，不是让我们复制的。考验一个艺术家的能力，看的是创造力，绝不是模仿力。
有些人靠临摹他人的东西，不懂得如何去发展书法艺术，自己不脸红，反而站出来，今天说这个是江湖书法 ，明天说那个是江湖书法。从中国书法发展史来看，魏晋前期，中国书法主流是“大篆、小篆、隶书”。唐代时期有了二王的书法。那个时代，也会有人说王羲之的书法是江湖书法。到了现代，启功、于右任、都没有去临摹历史大书法家的字。他们的书法是江湖书法吗？不是。他们的书法是在历史大书法家书法的基础上，进行了创新，是中国的书法艺术上了个大的台阶，他们也成了一代书法大师。他们的书法体现了当今书法艺术风格与精神。
还有一些人会写几个毛笔字，就认为是书法，其实不然。我认为“书法”两个字，书，就是写字，法，才是艺术，只有掌握了写毛笔字的方法，才能构成书法。就是说，有书无法，就是个写字而已。那么法又是怎么来的呢？我认为是，它是在人们书写的过程中，经过千百年的历史验证之下，形成的一种书写技巧。这些书写技巧构成了书法的灵魂和艺术性。书法的艺术性体现，就是靠书写技巧而巧妙地堆积起来的。一件好的书法艺术作品，就是靠笔法、结构、线条、章法技巧来表达书法情感的。
一幅书法作品 ，如果能做到用笔流畅、笔画粗细运用的淋漓尽致，有飘逸妩媚之感，字形结构准确。重轻笔的运用娴熟潇洒，再有“二王”高雅秀劲之风韵。书法作品的字间大小错落，点画枯湿相间，意太疏放，章法布局大气合理。健爽的用笔，使人心旷神怡。那么，这样就能写出书法神品来。如果人们在练书法过程中都能去追求这样的书法用笔技巧。那么，中国的书法艺术就会更进一步。
根据以上分析，我觉得判断书法的好与坏，绝不可以通过临摹没有临摹名帖而判断。临了帖的不一定写出好的书法作品。没有临帖，也不一定成不了书法大家。关键是看什么书法，有没有创新和特点。当然，这种创新和特点一定要建立在人们普遍认可的审美标准的基础上。好的书法艺术作品是相当大气的，可以说是，气势如虹，看起来，赏心悦目，百看不厌，越看越喜欢。作品，真会让你陶醉神往。